第三届西湖国际雕塑展暨钱江新城雕塑邀请展
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幻灯片
一个巨大的莲蓬，已经成熟裂开，饱满的莲子隐藏其间，风过，似乎能闻到荷塘的清香…… 姚明、赵本山等熟悉的焦点人物，被做成了扑克牌的样子。而这些扑克牌，有被拼接成了六方形的桌椅，热闹的社会百态，尽在其中…… 还有两吨多重的“钱包”、巨大的良渚玉斧、玉刀。要不是和煦的阳光提醒你，还真意味自己是在那个风格多样的艺术馆呢！ 昨天，中国杭州第三届西湖国际雕塑展暨钱江新城雕塑邀请展在钱江新城核心区拉开大幕。50多件出自国内外艺术家之手的雕塑作品正式亮相，与广大市民展开一场人与城市的“对话”。 这是一场风格多样的艺术盛宴 每件作品都有各自的风格，值得你去品味。 而让如此多的风格被综合到一起，你却丝毫感觉不到杂乱，反倒感觉：这就是一场艺术盛宴。因为这些雕塑所在的，正是一块生机勃勃、大气开放的新城。新城有最大的胸怀，包容不同风格。 不管是中国的本土艺术家，还是意大利、俄罗斯、日本等国际艺术家，都可以在这里融合。作品无论具象还是抽象，都从不同视角来解读和诠释杭州的历史、当下和未来。 于是，我们可以看到池塘残荷的婉约，也可以看到几何图案组合的大气；可以欣赏良渚玉斧的传统，也可以看到齿轮数码的新锐。 |
“OPENING”当代艺术展
在此次展览上尝试了一种模仿商业橱窗观看方式的观展模式.这种做法即是出于对展览实施地点的考虑,也是出于我们希望在观展模式上实验的结果.艺术家被要求在橱窗的模式下创作作品,这种模式不仅是针对橱窗式的观看方式的,也可能是围绕橱窗的概念展开的工作.观众将只能以逛商场看橱窗的观看方式来面对作品,展场将被控制成一个封闭的,不能进入的,和观众隔绝的现场,这使得观众的观看方式将经由立体参与的看展惯例被强行规定成纯平面的,隔绝的并且在心理上被教育式的被动接受的状况.如果日常生活中OPENING是商场开放营业时的标识语,那这次顾客只能被拒之门外完成一次不同寻常的”消费”. |
“OPENING”当代艺术展 02
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“OPENING”当代艺术展 03
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“OPENING”当代艺术展 04
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“OPENING”当代艺术展 05
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“OPENING”当代艺术展 06
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《Transduction》罗伯特
我从九十年代初一来就一直以Transduction（传导）这个概念进行艺术创作。被人类占领的地表充满着人们的希望和每个人生存的痕迹。在不见阳光的地下，是地下室的撑木、是爆心的投影点、是但丁的地狱、是洞穴和地基，他们自有其黑暗中的规则。这些与我们如薄冰般脆弱的表面形成了多么鲜明的对比。这种从一个环境传导到另一个环境的力量深深的吸引了我。那种感觉就好像将手指从空气里猛然插入水中、从温暖到寒冷、从上空落入地下、从悬浮中云雨到大地上阴阳交合、从暴雨中走入晴空下，我愿意穷其一生来表现这些两者之间妙不可言的瞬间。这件雕塑作品表现的是一种能量转换到另一种能量的过程。它象征了自然力量的轮回。 古代中国哲人将世上万物看作是由金、木、水、火、土五种元素构成的。Transduction通过金字塔装的尖顶表现了伸向天空的尘世和树木。 该作品采用了平实的金属材料和贵金属相结合，描述了这项终结于太阳能量的旅程。Transduction利用中间的不锈钢台面分割了作为基底的考登钢部分和其上的镀金着色的尖顶部分。这就仿佛充斥在我们每天生活里的各种矛盾：善与恶、明与暗、梦与醒。金色尖塔上的罗盘的形象-象征了13世纪以来人们所找寻到的方向。Transduction也许能成为指引我们凡尘之旅的路标吧。 |
《互补》艾尔菲尔
“互补” 取自意大利文“u”字母的开头，作品所包含的相关创意如：1）宇宙、万物、（Universale）是一种自下而上的心理形态，表现人与自然的互补关系；2）人类Uomo ，是人与自身本体的关系，如 作品中的+，-，它们是寻求一种因与阳的辩证关系，再探索去认知中国哲学、文化。用中西作者的创作互补，阐述中西文化的构架、寻找文化间的互补；3）微观再论，则是城市规划（Urbanista）,一种整体设计，寻求论证城市与环境的关系。作品力求探知人与自然，人与本体，及人与社会，人与人之间的关系。 |
《会眨眼的石头》夏和兴
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《发烧》李秀勤
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