定位的運鏡變化
搖鏡
搖鏡是指機身在定位不動，而用鏡頭搖轉來拍攝的方法。這些方法會形成強烈的表現力。
搖鏡的理由
所謂搖鏡，就是指鏡頭由一主題搖到另一主題；觀眾的視覺重心也隨著鏡頭移動而凝聚。
因為搖鏡時，畫面所呈現出主題的先後順序，可以讓觀眾感受到其間微妙的關係，所以搖鏡的重點，即在於攝影師在拍攝前，必須先找出搖鏡的理由以及主題先後的順序，再決定要從哪個主題開始，哪個主題結束，來表達出敘述的關連性。
在沒有構思完備，或決定目標物前，攝影機不要在景物間任意搖來搖去尋找目標。
搖鏡分為兩種：
主述式搖鏡
這種形式鏡頭並非跟隨人物的行進移動，而是以鏡頭瀏覽全景場，向觀眾介紹人物、景物的關係。
這樣的敘述方式，能勾起觀眾想一窺究竟的好奇心。同時也傳遞了導演欲表達的意念。
通常遇到寬闊無際的大草原、浩瀚無垠的大沙漠等場景時，主述式搖鏡的手法尤為適合。
但搖得太快很難看，太慢又太無聊，因此什麼氣氛的景，用什麼速度來搖，要快慢適中。
跟拍式搖鏡
選定一個主題目標物，例如人物、汽車或動物等，然後鏡頭跟著他的一切運作來移動，讓觀眾能目不轉睛地盯住主題物，此即跟拍式搖鏡。
搖鏡手法
TILT
分成TILT UP， TILT DOWN兩種。鏡頭向上或向下拍攝主題不同，所營造出的效果就截然不同。鏡頭的先後順序也就是主述的順序，具有很強的聯結功能，給觀眾很大的隱喻及暗示。
PAN
PAN是指在左右兩主題間橫向的搖攝，而這兩主題間有相當關連性，或同屬一整體景物的兩端。
搖鏡的技術
除非跟拍主題，或介紹廣大的場景，否則搖鏡多半採用兩點連接的方式拍攝。
兩點式原則
搖鏡要有頭有尾，各有主題，不要在半途開關機。因此必須預先想好主題的先後關係，兩端各有一完整的構圖、畫面，不要無題之處開始；也不要結束在無題之處。搖鏡的鏡頭，必須先拍靜止畫面進入搖動，再由搖動進入靜止，不得在搖動的半途才開拍，也不在搖動進行一半時就關機停止。
中間的關連性
搖鏡時應注意兩端主題中間的關連性，避免中途空白，也不要半途停頓。
不回頭、不連用
搖鏡時要把握「不回頭、不連用」的原則，在主題兩端間拍完即可，別因中間有其他的發現，而又回頭尋找，也不要連續拍攝幾個搖鏡，然後接在一起。
快慢適中
搖鏡的速度要注意快慢適中。不同的主題，搖鏡的速度也就不一樣，要以觀眾恰好能夠認知的速度來進行。搖鏡太慢，使觀眾不耐煩，而速度太快又令觀眾目不暇給，且無法秀出導演真正的意圖，及主題物的相關性。
角度有限
搖鏡主題兩端的角度不要超過九十度以上，鏡頭角度亦不得回轉過大，甚至回轉一圈，以免造成畫面視覺混淆的現象。尤其要注意的是，鏡頭的轉動是靠持機者腰部的力量，而非單靠手部的轉動。
順動向搖鏡
拍攝有動向的景物，應儘量順從動作的方向拍攝，避免逆向而搖。
ZOOM
利用ZOOM鏡頭，可以作畫面大小伸縮的變化。
ZOOM是以調整鏡片前後的關係，來改變畫面取景的大小，實際上是向著畫面的中心點所做的平面縮放，並非把鏡頭靠近物體去拍攝。
ZOOM和搖攝、PAN、TILT等相同，具有強迫引導觀眾觀看指定重心的功能，會引起觀眾的期待和注意。因此需要有頭有尾，而且頭尾要有關連性、對照性，才有使用ZOOM的必要。
ZOOM手法
ZOOM IN
ZOOM IN是由寬廣的畫面，向著鏡頭中間要強調的重點加以集中放大，頭尾的畫面有關連性，多半以放大後之特寫為表現重點。
ZOOM IN的過程中，也要隨需要改變構圖，否則只會放大中心部位，可能會切掉了重要的頭、手等部份。
ZOOM OUT
ZOOM OUT是先拍主體的局部特寫，加以強調，造成震撼。再反向引述其外界關係。因此ZOOM OUT正面的使用法，可以先強調特點，拉出以後看到相關或類似的環境。由於ZOOM OUT時，只先看到局部，未看見全景，可以在拉開後故意看見反面含意的景物，來做出乎意料的驚人手法。
ZOOM的技術
ZOOM之前先對焦。
一邊ZOOM，一邊要修改構圖。
ZOOM不要連續使用或用得太多。
ZOOM的兩點式原則：
不逆向往返。
A、B兩點頭尾的構圖都要有意義。
不要在ZOOM的動作中間停頓一下。
ZOOM最好配合動作，同步開始，同步停止。
前後要保留緩衝的長度。
ZOOM的動作不適合連續使用，在拍攝中如無特別動作變化，更不要忽然ZOOM IN或ZOOM OUT。
在固定的拍攝畫面片段中，不要忽然ZOOM IN或ZOOM OUT來改變大小。
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